Disipando 10 mitos sobre la escritura creativa

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Por Maggie Hamand

Se oyen muchas ideas erróneas potencialmente dañinas sobre la escritura. Aquí hay diez mitos comunes y un lanzamiento hacia donde pertenecen – en el cubo de la basura. No dejes que se interpongan en el camino de tu creatividad!

Espere la inspiración antes de empezar

Si tienes que esperar la inspiración antes de sentarte a escribir, probablemente estarás esperando mucho, mucho tiempo. Si aplazas el comienzo hasta el día en que la musa desciende y te llena de un deseo ardiente de poner pluma a papel para que las palabras se derramen – bueno, esos días son muy raros en la vida de un escritor.

Thomas Edison escribió en la edición de septiembre de 1932 de Harper’s Monthly que’Genius es un uno por ciento de inspiración, noventa y nueve por ciento de transpiración’ – en otras palabras, el éxito se debe casi exclusivamente al trabajo duro. Si usted piensa en su escritura como una tarea que tiene que hacer, es mucho más probable que llegue a su escritorio y comience.

Incluso si sientes que te pica escribir, la inspiración puede desaparecer tan pronto como te enfrentas a la página en blanco o a la pantalla. Para la mayoría de los escritores, escribir es una cuestión de sentarse en el escritorio o en un café y simplemente poner algunas palabras en la página. Haga esto regularmente, varias veces a la semana, y progresará. No espere a ser inspirado – sólo escriba.

Necesitas nacer con el talento

Algunas personas creen que los escritores nacen, no se hacen. Los escritores pueden ser en su mayoría personas que aman los libros y leen mucho. Comienzan con más confianza y seguridad que otras personas que empiezan a escribir, simplemente porque ya han aprendido mucho sobre la escritura creativa de todas sus lecturas.

Es posible que todo el mundo pueda convertirse en escritor si se esfuerza lo suficiente. Eso significa leer mucho y escribir mucho, y estar preparado para desarrollar las técnicas necesarias que los escritores utilizan. El proceso puede tomar años, pero si perseveras, terminarás siendo un buen escritor.

Escribir siempre es divertido

Escribir puede ser divertido o agradable – a veces. Otras veces, es un trabajo muy duro. Cuanto más serio sea lo que escribes, menos probable es que parezca divertido. Desarrollar una pieza de escritura requiere una enorme cantidad de esfuerzo y concentración.

Sin embargo, cuando estás realmente absorto en tu escritura, puedes experimentar ese zumbido de creatividad de estar”en la zona”. Los psicólogos llaman a esto flujo de estado mental – cuando usted está completamente inmerso en una tarea y siente una sensación de energía, concentración y completa participación. Pierdes todo el sentido del tiempo y del espacio fuera de la actividad de escribir. En este estado, pierdes todo sentido de autoconciencia – y usualmente pierdes esa voz crítica en tu cabeza que te dice que no eres bueno!

Sólo puedes escribir lo que sabes

Si los escritores sólo escribieran sobre lo que ya sabían, ¡la mitad de los libros del mundo no existirían! Muchos escritores se ven obligados a escribir precisamente porque no saben o no entienden algo, y quieren averiguarlo. Muchos libros empiezan con una pregunta de”qué pasaría si”: ¿qué pasaría si esto o aquello pasara? El libro está escrito para explorar esa pregunta y encontrar la respuesta.

Encontrarías que escribir sólo lo que sabes de increíblemente restrictivo. En última instancia, sí, hay que entender un tema para poder escribir bien sobre él, pero esa comprensión a menudo llega mucho más tarde. Muchos escritores investigan extensamente antes y durante la escritura para llenar los vacíos en sus conocimientos.

No se preocupe por tener que escribir lo que sabe: escriba lo que quiera y luego rellene los huecos en sus conocimientos.

Tienes que escribir por tu cuenta.

La afirmación de que todos los escritores son introvertidos que se pasan todo el día sentados solos golpeando sus teclados simplemente no es cierta. Si eres más extrovertido, tienes muchas maneras de hacer de la escritura una actividad más sociable:

• Escriba en bibliotecas y cafés rodeados de gente.
• Únase a un grupo de escritura o círculo de escritura y conozca a otros escritores regularmente para discutir su trabajo y obtener ayuda con los problemas a los que se enfrenta.
• Manténgase en contacto con otros escritores para estimularlo y mantenerlo concentrado (¡la competencia no siempre es mala!).
• Encuentre un mentor o un lector profesional que le ayude a desarrollar su trabajo.

En última instancia, sin embargo, el mito contiene una pizca de verdad: por mucho que te ayudes en el camino, nadie más puede escribir tu libro excepto tú.

Cuando sabes escribir, el resultado es perfecto a la primera.

Los escritores creativos dicen que la escritura no se hace más fácil. Todavía se enfrentan a la misma lucha para ponerse a trabajar todos los días, temen el síndrome de la página en blanco, dudan de sí mismos y se preguntan cómo van a terminar el libro (¡que puede sentirse aún peor si se avecina la fecha límite de una editorial!). En ningún momento los escritores sienten que saben escribir y que pueden escribir fácilmente.

A menos que estés escribiendo libros muy formulistas – básicamente, la misma historia con los mismos personajes y argumentos similares – cada libro trae nuevos desafíos. Cada vez, es necesario abordar nuevos problemas y enfrentar nuevas dificultades. Además, los escritores son tan buenos como su último libro, así que la presión es hacer cada libro aún mejor que el anterior.

Mucha gente piensa que cuando publicas tu primer libro, lo has”hecho”. Nada más lejos de la realidad, eso es sólo el comienzo de una carrera de escritor. Escribir es todo sobre el viaje, y que nadie llega nunca a un punto en el que sea fácil.

Publicarse es fácil

La publicación convencional se ha vuelto cada vez más difícil en los últimos años. Los costes del papel y de la impresión han aumentado, mientras que los precios de los libros han bajado, en parte debido a más promociones y descuentos. Las ventas de libros duros han caído en picado, y recientemente las ventas de libros electrónicos han empezado a sustituir a las de libros en rústica. Como resultado, la industria editorial está atravesando un período de reflexión y reflexión, lo que hace que el éxito como nuevo escritor sea más difícil que nunca.

Por otro lado, la misma tecnología que está dificultando la vida de los editores convencionales está abriendo nuevas vías para los escritores. Usted puede ahora publicar un ebook fácilmente y económicamente, y muchos editores están recogiendo los libros que fueron publicados directamente de esta manera y que encontraron una audiencia.

Siempre intente primero la ruta convencional. Si estás pensando en la autoedición, contrata a un editor profesional para asegurarte de que tu libro sea lo mejor posible antes de que lo publiques en el mundo.

Los editores nutren tu talento y dan forma a tu libro

Antiguamente, los editores literarios solían hacer una enorme cantidad de ediciones. Pero editar el trabajo creativo es una tarea muy hábil, que requiere mucho tiempo y es muy costosa. Los editores modernos rara vez tienen el tiempo o el dinero para este tipo de aportaciones, y tienden a aceptar libros que ya están en un estado pulido.

Por lo tanto, los agentes literarios trabajan cada vez más con los autores para garantizar que el manuscrito se encuentre en un estado en el que pueda ser presentado. Pero ni siquiera los agentes literarios captan el talento en bruto: una vez más, esperan que usted mismo haya hecho una gran cantidad de trabajo antes de someterse a ellos.

Hoy en día, desafortunadamente, es muy probable que ninguna editorial responda a tu presentación y diga que reconoce tu talento en bruto y que le gustaría contratarte y ayudarte a desarrollar tu libro. Es probable que simplemente reciba una carta de rechazo estándar, se deprima y luego se dé por vencido.

Nunca envíe su trabajo a un agente o editor sin estar totalmente convencido de que el libro es lo mejor que puede ser. Y en particular, nunca presente el primer (o incluso el segundo o tercer) borrador.

Escribir te hará rico

La mayoría de los escritores no ganan lo suficiente para vivir de lo que escriben. Incluso los escritores muy conocidos y exitosos tienen que aceptar otros trabajos también. Sólo un puñado de los autores más vendidos se enriquecen con la escritura. La mayoría de las novelas y libros de narrativa de no ficción se venden en cantidades modestas, y sólo un pequeño número son revisados o ganan premios.

Tienes muchas mejores opciones disponibles para amasar una fortuna que escribir! Si el dinero es su motivación, tal vez quiera dejar de hacerlo ahora.

Escribir te hará famoso

Es poco probable que la escritura te haga famoso: sólo un pequeño número de autores se convierten en nombres muy conocidos. Vaya a una librería grande o busque en una librería en línea y observe la gran cantidad de títulos de los que nunca ha oído hablar. Piense en todos los escritores del pasado cuyos libros están agotados y cuyos nombres se desconocen hoy en día.

Una de las razones por las que tanta gente quiere escribir en estos días es porque, en un mundo cada vez más secular donde la gente no cree en la vida después de la muerte, tener un libro publicado significa que una parte de ellos permanecerá más allá de su muerte. Ciertamente, si escribes un libro y lo publicas, se encuentra en las bibliotecas de derechos de autor hasta el final de la civilización humana. Existe la posibilidad de que alguien lo lea en el futuro y encuentre que le habla de una manera que ningún otro libro lo ha hecho. Es una forma de inmortalidad.